涂鴉就是畫畫嗎？畫畫需要專門學嗎？3歲以前怎樣學畫畫呢？如何知道孩子是否有藝術天賦呢？帶著媽媽們最常問到的涂鴉困擾，我們與來自美國的藝術教育專家展開對話。尋找孩子學習畫畫，以及學習藝術的最新思路。

　　出場嘉賓：楊嵐，筆名木蘭，兒童心理咨詢師和專欄作家，北京青未了心理咨詢中心合伙人。

　　教孩子學畫畫這件事，父母們并不陌生，既見過一板一眼、以考級評獎為最終目標的繪畫班，也聽說過老師只是陪孩子“玩”藝術，培養(yǎng)興趣、鼓勵表達是大人們的追求。今天，我遇到了不同于上面兩類的藝術教育……

　　出場嘉賓：RosemaryE.Hartnettabrakadoodle藝術課程創(chuàng)始人。

　　在abrakadoodle的藝術課，孩子雖然在畫畫，但他們獲得的才能遠遠超出了繪畫本身。

　　楊嵐：很多父母聽說過“涂鴉”這個詞，那么涂鴉就是繪畫嗎？多大的孩子就會開始比較像樣的涂鴉呢？

　　Rosemary：當孩子的精細動作能力發(fā)展到能握住筆時，他們就開始涂鴉了，此時他們大概在1歲半左右。孩子關心的不是畫出了什么，而是他們的動作本身——因為這個階段的孩子通過動作來認知。涂鴉的發(fā)展有這樣的規(guī)律：起初是胡亂的涂抹，接著是通過有規(guī)律的動作畫出重復的線條，然后開始出現圓，后來出現可辨識的人形。涂鴉伴隨著兒童精細動作的發(fā)展。當畫出的圖形比較精細，并且被賦予意義時，就進入到更高的級別，涂鴉期便結束了。那時，孩子大概在4~6歲。

　　楊嵐：涂鴉除了是一種很好玩的活動，對孩子還有什么好處呢？

　　Rosemary：涂鴉對幼兒的技能、精細動作和認知發(fā)展非常有好處，促進大腦發(fā)育。從認知層面來講，涂鴉使他們意識到自己的動作能產生圖形，于是他們開始有目的地畫，計劃和組織便產生了。我們強調“過程藝術”的重要性，不主張讓孩子拿出像樣的作品，因為真正起作用的是他們探索、體驗和表達的這個過程。如果大人急于讓孩子拿出作品來，貌似“幫助”了孩子，但是卻剝奪了孩子親自探索的機會。

　　楊嵐：如果不期望孩子將來以美術為生，有必要參加專門的藝術課嗎？

　　Rosemary：藝術課作用不是培養(yǎng)藝術家。藝術課為孩子們提供了一個面對挑戰(zhàn)，獨立思考，學習創(chuàng)造性地解決問題的環(huán)境，幫助他們將來更好地應對競爭。藝術課提供了一個絕佳的氛圍——在這里沒有絕對正確的答案，所有的學生都可以開放思想，用自己特有的方式完成一項課業(yè)任務。藝術課鼓勵新的、不同的思路。而現在傳統(tǒng)教育的課程主要是用來開發(fā)左腦，孩子們在這樣的訓練下習慣于邏輯思維，解決問題的思路是直線型的、單途徑的。通過從事藝術活動，孩子們的右腦得到更好的開發(fā)，讓右腦與左腦的共同使用，因此藝術課能夠幫助孩子創(chuàng)造性地解決問題，使孩子成為21世紀全球化大趨勢下十分搶手的人才。

　　楊嵐：每個孩子的稟賦不同。同時開始學畫的孩子，有的最終成為藝術家，大多數長大后表現平平。怎樣判斷一個孩子是否有繪畫天賦呢？

　　Rosemary：我們認為每個人都有藝術天賦，和藝術在一起不是少數人的事情。我認為每個人都可以發(fā)展他的藝術才能，發(fā)展創(chuàng)造性地解決問題的能力。即使你不把藝術作為職業(yè)，你也可以把藝術帶給你的才能運用到科學或者任何工作中去。比如說我不是畫家，但是我熱衷園藝，花園就是我的畫布，從事園藝讓我感到自己很有創(chuàng)意。

　　楊嵐：中國的父母對繪畫課的熱衷程度比較高，但是他們很少送3歲以前的孩子參加繪畫學習。您認為有必要對3歲以前的孩子進行專業(yè)指導嗎？

　　Rosemary：小孩子不是抽象的思考者，他們用動作學習，只能理解真實、具體的東西。藝術課給了他們很多親自動手的機會。年幼的孩子處于認知發(fā)展的關鍵期，通過觸摸、感受各種藝術材料，得到多感官的體驗，促進了孩子的認知能力的發(fā)展和情感的發(fā)育。藝術教育的作用遠遠超越成人的想象。

　　楊嵐：兩歲左右的孩子被稱為“terribaletwo”，他們固執(zhí)己見，愛發(fā)脾氣，好動。針對這個年齡孩子的藝術課程有什么特別之處嗎？

　　Rosemary：兩歲左右的孩子開始發(fā)展獨立性、獲得自我意識，他們不受歡迎的種種特點，都是在這個年齡心智成長的正常現象，不是某些成年人認為的那樣：“這個孩子怎么那么不聽話？怎么注意力那么不集中？”針對他們的年齡特點，我們設計的課程也有一些特別之處：他們的注意力停留時間只有2-5分鐘，那么我們的每一項活動時間都很短，不斷引入新的環(huán)節(jié)以增加孩子的興趣；注重趣味性和新奇感，給孩子多媒介的刺激；鼓勵孩子親自動手，在課堂上什么都可以做，很少有限制。

　　楊嵐：幼小的孩子往往喜歡在家具、墻壁和床單上畫畫，而且喜歡把顏料和筆放進嘴里。因此不少父母減少孩子拿到筆的機會。怎樣幫助這些父母和孩子呢？

　　Rosemary：一個很實用的辦法是給孩子開辟一個創(chuàng)作的地方，提供給她創(chuàng)作材料，在那里鼓勵她任意發(fā)揮。另外，你也需要告訴孩子一點規(guī)則，比如除了那個角落之外，不可以在其他地方畫，還有不要吃進去顏料，等等。最后，選擇安全、方便和豐富的材料也很有必要。比如有的水彩筆不僅無毒，而且可以用水洗掉，有的筆只有在配套的本子上才能畫出顏色來，在其他地方畫不出來。

　　楊嵐：孩子們集體參加的固定的培訓課程，會不會限制住孩子的思維，使孩子的畫作成人化呢？

　　Rosemary：這是一個很重要的問題。美國和中國差不多，傳統(tǒng)的兒童繪畫培訓仍然在過早地傳授技法，做限制孩子想象力和創(chuàng)造力的事，這也是我們創(chuàng)建abrakadoodle的起因。藝術教育必須適應幼小兒童的認知發(fā)育特點，我們的教師不會讓孩子臨摹別人的作品，而是用視覺語言主動表達自己的感受，鼓勵探索。

　　楊嵐：填色游戲是一種常見的訓練兒童繪畫的方式。有的父母認為這樣做對孩子沒有什么好處，反而限制了孩子的創(chuàng)造力。您怎么認為呢？

　　Rosemary：從孩子對填色游戲的完成程度看，老師能夠得知孩子的精細動作能力處于什么水平，對邊界的概念如何，但是填色游戲的弊病是使孩子的思維受限。在我們的課程里，取而代之的是在白紙上先畫一個開放的圖形，再引導孩子繼續(xù)創(chuàng)作下去，孩子會感覺更加有趣，更加原創(chuàng)。比如在一個類似“V”的線條上，有的孩子畫出的是一個五角星，有的孩子畫的是其他的形狀，每個孩子畫得都不一樣。這又一次體現了我們倡導的“multi-solution”（多種解決方案）。

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